DECRETO 429/2024, de 5 de noviembre, del currículo del ciclo formativo de grado superior de artes plásticas y diseño de Arte Floral de la familia profesional de arte floral.

Preámbulo

En materia de enseñanza no universitaria, el artículo 131.3.c del Estatuto de Autonomía de Catalunya determina que corresponde a la Generalitat de Catalunya la competencia compartida para el establecimiento de los planes de estudio, incluyendo la ordenación curricular.

El artículo 53.1 de la Ley 12/2009, de 10 de julio, de educación, establece que corresponde al Gobierno establecer el currículo de las enseñanzas del sistema educativo.

La Ley orgánica 2/2006, de 3 de mayo, de educación, establece en el artículo 6.4, que las enseñanzas mínimas del currículo requieren el 50 por ciento de los horarios escolares para las comunidades autónomas con otras lenguas oficiales y en el artículo 6.5, que las administraciones educativas deben establecer el currículo de las diversas enseñanzas, del que formarán parte sus aspectos básicos.

El Real decreto 596/2007, de 4 de mayo, por el que se establece la ordenación general de las enseñanzas profesionales de artes plásticas y diseño, se ha desarrollado por el Decreto 28/2014, de 4 de marzo, de ordenación general de las enseñanzas profesionales de artes plásticas y diseño y de modificación del Decreto 284/2011, de 1 de marzo, de ordenación general de la formación profesional inicial.

Así mismo, el Real decreto 1741/1998, de 31 de julio, por el que se establece el título de técnico superior de artes plásticas y diseño en Arte Floral, perteneciente a la familia profesional de arte floral, y se aprueban las correspondientes enseñanzas mínimas, se ha desarrollado por el Decreto 295/1999, de 9 de noviembre, por el que se establece el currículo del ciclo de formación específica de grado superior de artes plásticas y diseño de Arte Floral de la familia profesional de arte floral.

El currículo de los ciclos formativos se establece a partir de las necesidades de cualificación profesional detectadas en Catalunya, su pertenencia al sistema integrado de cualificaciones y formación profesional y su posibilidad de adecuación a las necesidades específicas del ámbito socioeconómico de los centros. El tiempo transcurrido desde el establecimiento del currículo ha puesto de manifiesto la necesidad de actualizarlo para recoger las innovaciones en los procesos, la tecnología y los productos, haciendo un desarrollo del currículo abierto, flexible y competencial.

La autonomía pedagógica y organizativa de los centros y el trabajo en equipo del profesorado permiten desarrollar actuaciones flexibles y posibilitan concreciones particulares del currículo en cada centro educativo. El currículo establecido en este Decreto debe ser desarrollado en las programaciones elaboradas por el equipo docente, que han de potenciar las capacidades clave del alumnado y la adquisición de las competencias profesionales, personales y sociales establecidas en el perfil profesional teniendo en cuenta, por otro lado, la necesidad de integración de los contenidos del ciclo formativo.

Este Decreto se ha tramitado de conformidad con la Ley 26/2010, del 3 de agosto, de régimen jurídico y de procedimiento de las administraciones públicas de Cataluña, y da cumplimiento a los principios de buena regulación y de mejora de la calidad normativa del artículo 129 de la Ley 39/2015, de 1 de octubre, del procedimiento administrativo común de las administraciones públicas, y en el artículo 62 de la Ley 19/2014, de 29 de diciembre, de transparencia, acceso a la información pública y buen gobierno, respectivamente.

De acuerdo con lo expuesto y con el principio de seguridad jurídica, el objeto de este Decreto es establecer el currículo del ciclo formativo de grado superior de artes plásticas y diseño de Arte Floral, lo que implica la derogación del Decreto 295/1999, de 9 de noviembre.

El principio de eficacia se cumple al actualizar un currículo y ampliar las posibilidades de cooperación con las empresas, estudios y talleres a fin de facilitar una mejor inserción laboral de quien cursa esta enseñanza.

Se respeta el principio de proporcionalidad dado que contiene la regulación imprescindible para asegurar la consecución de las competencias profesionales del alumnado inherentes a este título.

Por otra parte, se respeta el principio de eficiencia, pues el contenido de la norma se fundamenta en la estricta observancia de los elementos que tienen la consideración de norma básica en el real decreto que crea el título sin imponer cargas administrativas. Por tanto, se actualiza la formación de las personas a la vez que no se impone ninguna medida o nueva carga a los centros docentes.

En cumplimiento del principio de transparencia se ha posibilitado el acceso sencillo, universal y actualizado a la tramitación de esta disposición y a los documentos que conforman el expediente a través del Portal de la Transparencia. Asimismo, la participación en la elaboración del proyecto se ha llevado a cabo mediante los trámites de información pública, de audiencia y del Consejo de Educación de Cataluña como organismo superior de consulta y participación de los sectores afectados en la programación general de la enseñanza no universitaria.

Esta disposición, con rango de decreto, se adopta en ejercicio de la potestad reglamentaria del Gobierno, de acuerdo con los artículos 39.1 y 40.1 de la Ley 13/2008, del 5 de noviembre, de la presidencia de la Generalidad y del Gobierno.

A propuesta de la consejera de Educación y Formación Profesional, de acuerdo con el dictamen de la Comisión Jurídica Asesora y de acuerdo con el Gobierno,

Decreto:

Artículo 1

Objeto

El objeto de este Decreto es establecer el currículo del ciclo formativo de grado superior de artes plásticas y diseño de Arte Floral que permite obtener el título regulado por el Real decreto 1741/1998, de 31 de julio, por el que se establece el título de técnico superior de artes plásticas y diseño en Arte Floral perteneciente a la familia profesional de arte floral y se aprueban las correspondientes enseñanzas mínimas.

Artículo 2

Identificación, perfil y contexto profesional del título

1. Los elementos de identificación del título se establecen en el apartado 1 del anexo 1.

2. El perfil profesional del título se establece en el apartado 2 del anexo 1.

3. El contexto profesional del título se establece en el apartado 3 del anexo 1.

Artículo 3

Currículo

1. El currículo se establece en el apartado 4 del anexo 1 y se estructura en los siguientes puntos:

a) Los objetivos generales.

b) La distribución horaria de cada módulo.

c) La relación de los módulos y las unidades formativas.

d) La descripción de los módulos y de las unidades formativas que incluye los contenidos, los resultados de aprendizaje y los criterios de evaluación, que constituyen los elementos de referencia para la evaluación de cada unidad formativa.

e) La fase de prácticas en empresas, estudios o talleres.

f) Las horas de libre disposición.

2. La clasificación de los módulos a efectos de determinación de la ratio profesorado/alumnado es de 1 a 30 en los módulos teóricos y teórico-prácticos y de 1 a 15 en los módulos prácticos, de acuerdo con lo que se determina en el anexo 3.

Artículo 4

Incorporación de la lengua inglesa

1. Corresponde al centro educativo establecer actividades en lengua inglesa en al menos uno de los módulos profesionales del ciclo formativo de grado superior de artes plásticas y diseño de Arte Floral y en sus unidades formativas.

2. En el módulo profesional de Gestión de Proyectos Profesionales debe utilizarse la lengua inglesa, como mínimo, en el desarrollo de algunas actividades formativas relacionadas con la comunicación oral y la elaboración de documentación escrita.

Artículo 5

Espacios e instalaciones

Los centros de enseñanza que impartan el ciclo formativo de artes plásticas y diseño de Arte Floral deben cumplir, como mínimo, los requisitos de instalaciones y condiciones materiales establecidos en el Real decreto 303/2010, de 15 de marzo, por el que se establecen los requisitos mínimos de los centros que impartan enseñanzas artísticas reguladas en la Ley orgánica 2/2006, de 3 de mayo, de educación.

Artículo 6

Competencia docente del profesorado

La competencia docente de los funcionarios y funcionarias pertenecientes a los cuerpos de profesorado y maestros de taller de artes plásticas y diseño para la impartición de los módulos profesionales se detalla en el anexo 2.

Artículo 7

Convalidaciones, reconocimientos y exenciones

1. Se puede convalidar el módulo de Formación y Orientación Laboral superado en un ciclo de grado medio o de grado superior de artes plásticas y diseño de la Ley Orgánica 2/2006, de 3 de mayo, de educación, y de la Ley orgánica 1/1990, de 3 de octubre de ordenación general del sistema educativo.

2. El procedimiento y los requisitos para el reconocimiento de estas convalidaciones son los que establece la normativa vigente.

3. La exención de módulos por su correspondencia con la práctica laboral, de acuerdo con lo que establece el artículo 24 del Real decreto 596/2007, de 4 de mayo, por el que se establece la ordenación general de las enseñanzas profesionales de artes plásticas y diseño, se determina en el anexo 4.

4. La exención total o parcial de la fase de formación en centros de trabajo de cualquier título de artes plásticas y diseño se podrá obtener siempre que se acredite una experiencia laboral de al menos un año en un campo profesional directamente relacionado con el ciclo formativo.

5. El reconocimiento de las exenciones se aplica de acuerdo con el procedimiento que establezca la persona titular del departamento responsable en el ámbito educativo.

6. Los módulos profesionales de Gestión de Proyectos Profesionales, Proyectos de la Especialidad y el Proyecto Integrado no se pueden convalidar ni ser objeto de exención.

Disposiciones adicionales

Primera

Regulación del ejercicio de la profesión

La descripción del perfil profesional incluido en este Decreto no constituye una regulación del ejercicio de ninguna profesión titulada.

Segunda

Convalidación

Los módulos profesionales superados en el currículo establecido por el Decreto 295/1999, de 9 de noviembre, convalidan los módulos profesionales establecidos en este Decreto si se han superado y corresponden a un número de horas mínimo del 80% de las horas que se determinan en este Decreto.

Tercera

Adecuación y reorganización

La persona titular de la dirección general competente en materia de enseñanzas profesionales de artes plásticas y diseño del sistema educativo puede adecuar el currículo a las características del alumnado con necesidades educativas especiales y puede autorizar la reorganización de las unidades formativas, respetando los módulos profesionales establecidos, en el caso de personas individuales y de centros educativos concretos, respectivamente.

Disposiciones transitorias

Primera

Compleción del currículo

El currículo establecido en el Decreto 295/1999, de 9 de noviembre, puede completarse, en el mismo centro, hasta la finalización del curso 2026-2027.

Segunda

Extinción del ciclo formativo

Cuando se produzca la extinción de este ciclo formativo será de aplicación la Resolución ENS/2184/2014, de 26 de septiembre, por la que se establece el procedimiento para completar las enseñanzas profesionales de artes plásticas y diseño que se extinguen, regulados por la Ley orgánica 1/1990, de 3 de octubre, de ordenación general del sistema educativo.

Disposición derogatoria

Se deroga el Decreto 295/1999, de 9 de noviembre, por el que se establece el currículo del ciclo de formación específica de grado superior de artes plásticas y diseño de Arte Floral de la familia profesional de arte floral.

Disposiciones finales

Primera

Calendario de aplicación

Corresponde a los centros educativos adaptar la práctica docente y el ejercicio de la autonomía de acuerdo con el siguiente calendario de aplicación:

a) En el año académico 2024-2025 se implantará el primer curso del nuevo ciclo formativo de grado superior de artes plásticas y diseño de Arte Floral y dejan de impartirse los módulos de primer curso del ciclo formativo de grado superior de Arte Floral del Decreto 295/1999, de 9 de noviembre.

b) En el año académico 2025-2026 se implantará el segundo curso del nuevo ciclo formativo de grado superior de artes plásticas y diseño de Arte Floral y dejan de impartirse los módulos de segundo curso del ciclo formativo de grado superior de Arte Floral del Decreto 295/1999, de 9 de noviembre.

Segunda

Desarrollo curricular

La persona titular del departamento responsable en el ámbito educativo debe llevar a cabo las acciones necesarias para el desarrollo del currículo, tanto en la modalidad de educación presencial como en la de educación a distancia, la adecuación a las características del alumnado con necesidades educativas especiales y la autorización de la reorganización de las unidades formativas, respetando los módulos profesionales establecidos.

Tercera

Entrada en vigor

Este Decreto entra en vigor al día siguiente de publicarse en el Diari Oficial de la Generalitat de Catalunya.

Barcelona, 5 de noviembre de 2024

Salvador Illa i Roca

Presidente de la Generalitat de Catalunya

Esther Niubó Cidoncha

Consejera de Educación y Formación Profesional

Anexo 1

Técnico o técnica superior de artes plásticas y diseño en Arte Floral

1. Identificación del título

1.1 Denominación: técnico o técnica superior de artes plásticas y diseño en Arte Floral.

1.2 Nivel: grado superior de las enseñanzas profesionales de artes plásticas y diseño. Nivel 1 del Marco español de cualificaciones para la educación superior (MECES).

1.3 Duración total del ciclo: mil novecientas cincuenta horas.

1.4 Familia profesional artística: arte floral.

1.5 Referente europeo: CINE-5b (Clasificación Internacional Normalizada de la Educación).

2. Perfil profesional

2.1 Competencias generales del técnico o técnica superior de artes plásticas y diseño en Arte Floral

Las competencias generales describen la combinación de habilidades, motivaciones y rasgos que se requieren para llevar a cabo con eficacia una amplia gama de puestos de trabajo dentro de la especialidad.

Manipular flor cortada natural, seca y artificial, así como la creación y mantenimiento de la jardinería urbana. Comprende la modernización y acomodación a las nuevas tecnologías y corrientes estéticas de planta y flor cortada para uso personal o como elemento decorativo, y el ajardinamiento urbano entendido como la jardinería aplicada a espacios interiores y exteriores integrados en la arquitectura.

Organizar, dirigir y supervisar las actividades propias de empresas de floristería, así como diseñar, realizar y valorar composiciones innovadoras y ornamentaciones especiales con flores y plantas, comprendidos los trabajos de ornamentación, gestionando los recursos humanos disponibles, aplicando criterios de calidad y rentabilidad económica, y respetando la normativa aplicable vigente, incluida la medioambiental y de prevención de riesgos laborales.

2.2 Competencias profesionales del técnico o técnica superior de artes plásticas y diseño en Arte Floral

Las competencias profesionales son las vinculadas al puesto de trabajo, todas aquellas habilidades y aptitudes que los/as ayudan a desarrollar su trabajo en forma de éxito:

Proyecta, produce y dirige proyectos de decoración con flores frescas, secas o artificiales y elementos auxiliares para ajardinamientos, complementos para la moda y las instalaciones, desarrollando su actividad en interiores, exteriores, exposiciones, obras relacionadas con la jardinería de interiores que no presenten problemas constructivos, etc.

Concibe, proyecta y realiza proyectos de ornamentación floral a partir del conjunto de técnicas que integran este ciclo, y el control de todo el proceso desde su concepción hasta su comercialización.

Interpreta los datos suministrados por clientes/as, revistas especializadas, asociaciones profesionales, estudios de mercado, etcétera, con vista a la realización de productos que satisfagan una necesidad existente en la sociedad.

Organiza el proceso productivo de la manera más racional y eficiente posible y resuelve los problemas artísticos, técnicos y de gestión que plantee la ejecución del trabajo y el mantenimiento de la maquinaria y el utillaje.

Dirige y coordina equipos de trabajo.

Ejerce las tareas de control de calidad.

Analiza y reproduce composiciones florales artísticas, así como realiza las tareas de asesoramiento en relación con su mantenimiento, conservación y almacenaje.

Incorpora las innovaciones que puedan ir surgiendo debidas a la incorporación de nuevos materiales y tecnologías.

Analiza con los/as clientes/as las necesidades que convergen en una propuesta, para configurar los planteamientos artísticos del proyecto y dicta las especificaciones oportunas para conseguir un óptimo resultado.

Analiza las técnicas a utilizar en los planteamientos plásticos de los proyectos y establece los recursos necesarios para la ejecución de los mismos.

Armoniza el diseño de composiciones florales y ajardinamientos contemplando la técnica y el aspecto comercial, realizando propuestas de proyecto globales.

Investiga formas, materiales y procesos creativos propios de su área.

Valora y confronta la calidad de materiales y acabados.

2.3 Capacidades clave

Son capacidades asociadas a conductas individuales entendidas como transversales por afectar diferentes puestos de trabajo; son transferibles a nuevas situaciones. El desarrollo de estas capacidades se relaciona de una forma causal con el éxito en el puesto de trabajo.

El equipo docente potenciará la adquisición de las capacidades clave incorporándolas a las actividades programadas para desarrollar el currículo de este ciclo formativo.

Autonomía: capacidad para el autoconocimiento y el control de sus emociones con comprensión crítica para la integración y transferencia de saberes. Aplica e integra los conocimientos artísticos y tecnológicos en la definición y desarrollo de procedimientos de trabajo, fijándose metas y elementos de motivación y ayuda para conseguir un resultado óptimo. Disposición y habilidad para resolver problemas de manera individual, buscando las soluciones basándose en los propios recursos, tomando decisiones con propuestas propias e innovadoras, y buscando el asesoramiento de expertos/as en ciertas etapas o tareas concretas, si se considera necesario.

Iniciativa e innovación: capacidad para formular activamente nuevos planteamientos que se avancen a los cambios del entorno, tomando decisiones oportunas con criterio propio, con predisposición para emprender acciones. Crea oportunidades y mejora los resultados sin necesidad de un requerimiento externo, adoptando una actitud proactiva y despierta ante la realidad para el desarrollo de la creatividad y el espíritu emprendedor, con la madurez suficiente para asumir las consecuencias de la acción.

Relación interpersonal: disposición para participar de manera eficiente y constructiva en la vida social, relacionándose satisfactoriamente con los/as compañeros/as de trabajo respondiendo correctamente ante las personas, así como para poder resolver conflictos cuando sea necesario, actuando para mediar, establecer y mantener relaciones cordiales, recíprocas y cálidas.

Responsabilidad: disposición para implicarse en el trabajo, garantizando la realización de la tarea, cuidando que el funcionamiento de los recursos sea el adecuado, todo con las capacidades de tomar decisiones, de dirigir una actividad con responsabilidad de coordinación y supervisión del trabajo técnico, de responder del resultado y dar razón de ello.

Resolución de problemas: disposición y habilidad de analizar la información necesaria para evaluar y dar respuesta a situaciones previstas y no previstas, mediante la búsqueda de soluciones fundamentadas, creativas e innovadoras dentro de un campo de estudio o profesional; con capacidad de organización y/o aplicación de una estrategia o secuencia operativa definida (identificación del problema, diagnóstico, formulación de soluciones y evaluación) o no definida para encontrar la solución que responda de la mejor forma posible al problema.

Compromiso: capacidad y voluntad de orientar los propios intereses y comportamientos hacia las necesidades, prioridades y objetivos de un trabajo, un equipo, el grupo clase o el centro, adaptándose, encajando y actuando de forma que se consigan los objetivos o se satisfagan las necesidades.

Trabajo en equipo: disposición y habilidad para colaborar de forma activa y coordinada en un proyecto común, formando parte de un grupo, trabajando juntos/as para obtener un objetivo propuesto. Opuesto a hacerlo individualmente o competitivamente.

Organización del trabajo: disposición y habilidad para crear las condiciones adecuadas de utilización de los materiales y los recursos humanos, distribuir las funciones entre los/as integrantes de un grupo, definir los procedimientos y coordinar las acciones para desarrollar las tareas con el máximo de eficiencia.

Comunicación: capacidad de comunicar sus conocimientos, ideas, habilidades y actividades en contextos profesionales entre iguales, supervisores/as, clientes/as y personas bajo su responsabilidad.

Emprendimiento: disposición a buscar el cambio, responder a él y explorar sus oportunidades. Capacidad para la toma de decisiones sobre su itinerario formativo y profesional, a fin de adecuarse a unas condiciones laborales en continuo proceso de cambio.

Transferencia: capacidad para trasladar sus conocimientos y aplicarlos en nuevos contextos académicos y no académicos.

Aprender a aprender: tener las estrategias de aprendizaje necesarias para avanzar en su formación de manera autónoma, con madurez para innovar en su aplicación y progresar en el aprendizaje y formación a niveles superiores. Incluye tanto el pensamiento estratégico como la capacidad de autoevaluarse, y el manejo eficiente de un conjunto de recursos y técnicas de trabajo intelectual para transformar la información en conocimiento propio.

3. Contexto profesional

3.1 Ámbito profesional

Comprende las actividades y los procedimientos de arte floral realizados como artista autónomo/a o asociado/a en grado diverso, a un taller, estudio, equipo pluridisciplinar o a una empresa vinculada al interiorismo, la decoración, las ferias y muestras, el comercio especializado, la jardinería de interiores y exteriores, el asesoramiento y la formación artística y técnica.

3.2 Sectores productivos

Puede ejercer su profesión:

En colaboración o al servicio de profesionales o de estudios de arquitectura e ingeniería, ayuntamientos, comunidades de vecinos/as o particulares.

En empresas del sector floral o de servicios y en aquellas otras que, enmarcadas en otros sectores de producción industrial, requieren los servicios de este/a profesional dado que utilizan entre sus componentes elementos florales o servicios propios o afines de la producción floral artística.

En empresas y talleres de carácter artesanal y artístico, ya sean públicos o privados, pequeños, medianos o grandes, relacionados con el campo profesional relativo a la industria floral.

Como profesional independiente, en régimen de sociedad o asociado/a en cooperativa.

3.3 Ocupaciones y puestos de trabajo relevantes del técnico o técnica superior de artes plásticas y diseño en Arte Floral

Puede dirigir una empresa de ornamentación floral, en toda su pluralidad de funciones: dirección artística, gestión empresarial, relación con empleados/as y clientes/aes, etcétera.

Bajo la dirección de técnicos/as de niveles superiores, de este o de otros ámbitos académicos, para la realización de proyectos que requieran los servicios de estos/as profesionales.

En tareas de asesoramiento sobre arte floral a empresas, profesionales independientes o artistas.

En la realización de proyectos de carácter artístico creados por él/ella, por otros titulados/as o por artistas.

4. Currículo

4.1 Competencias específicas del técnico o técnica superior de artes plásticas y diseño en Arte Floral

Hacen referencia a los objetivos generales del currículo. Son las competencias adquiridas después de haber realizado la formación específica.

Analiza y desarrolla los procesos básicos de realización propios de la especialidad.

Utiliza los métodos y sistemas de creación y elaboración de productos propios de la especialidad, tanto por lo que corresponde a tendencias plásticas como las técnicas que se integran dentro de este campo profesional.

Valora las necesidades planteadas en la propuesta de trabajo, así como los aspectos plásticos, artísticos, técnicos, organizativos y económicos, para configurar el proyecto y seleccionar las especificaciones plásticas y técnicas oportunas para conseguir un óptimo resultado en su trabajo profesional.

Resuelve los problemas artísticos y técnicos que se plantean durante el proceso de proyección, realización o producción.

Entiende las especificaciones científicas y técnicas del material vegetal, complementos y tratamientos, así como por lo que se refiere a los equipos, maquinaria y servicios utilizados.

Aplica las medidas preventivas necesarias para que los procesos de realización utilizados no incidan negativamente en la salud y en el medio ambiente.

Investiga sobre las formas, materiales, técnicas y procesos creativos y artísticos relacionados con la especialidad y valora la importancia de desarrollar la sensibilidad artística, la imaginación y la creatividad como base fundamental para el desarrollo de la profesión.

Entiende y aplica el marco legal, económico y organizativo que regula y condiciona la actividad profesional en el campo propio de la especialidad.

Analiza, adapta y, si corresponde, genera documentación artística y técnica.

Selecciona y valora con rigor crítico las situaciones plásticas, artísticas, técnicas y culturales derivadas del avance tecnológico y cultural de la sociedad, de manera que le permiten desarrollar su capacidad de autoaprendizaje a fin de evolucionar adecuadamente en la profesión.

Rentabiliza el trabajo.

Entiende y sigue las especificaciones técnicas de condiciones de sustrato, abonos y productos fitosanitarios requeridos por las condiciones climatológicas, así como aquellos requerimientos derivados del mantenimiento, conservación y distribución de las producciones artísticas florales.

4.2 Estructura y distribución horaria del currículo

4.3 Descripción de los módulos profesionales y de las unidades formativas

M01 Medios Informáticos

99 horas

Este módulo profesional contiene la formación necesaria para iniciarse en la presentación y confección de productos de la especialidad utilizando las herramientas informáticas. Proporciona los conocimientos básicos que se han de relacionar con otros módulos profesionales que integren los medios informáticos como una herramienta más para el diseño y la creación artística.

UF01 Comunicación gráfica y presentaciones multimedia

33 horas

a) Resultados de aprendizaje

Adquiere las nociones básicas sobre el conjunto de componentes físicos de los equipos informáticos y los programes o aplicaciones, instrucciones y reglas de uso.

Aplica estrategias y técnicas de búsqueda de información en la red.

Adecúa el formato de los archivos a las necesidades de uso.

Trabaja en equipo en red.

Compone con texto e imágenes para una comunicación o presentación y posterior impresión.

Realiza presentaciones con texto esquematizado, diapositivas, animaciones de texto e imágenes prediseñadas o importadas.

Anima el texto e ilustraciones en la pantalla añadiendo una narración y/o efectos de sonido.

Añade a la presentación acciones interactivas.

b) Criterios de evaluación

Reconoce y utiliza con seguridad el material de los equipos informáticos.

Tiene estrategias para la búsqueda de información y realiza una búsqueda y selección segura de la documentación en la red.

Diferencia el tipo de archivo de que se trata y realiza la compresión y descompresión de archivos según las necesidades de uso.

Tiene estrategias de comunicación en la red, de presentación y de difusión de la información digital.

Planifica con criterio el trabajo y es capaz de gestionar un proyecto en equipo en un entorno virtual.

Realiza las tareas básicas para el diseño de una correcta comunicación escrita y una presentación gráfica o multimedia.

Aplica con conocimiento las herramientas informáticas: crea listas con viñetas, ordena por columnas, añade tablas, imágenes, comentarios o fórmulas, inserta animaciones y efectos de sonido.

Aplica con criterio diferentes diseños de retícula, fuentes tipográficas, tratamientos de texto e imágenes, plantillas y animaciones.

c) Contenidos

Introducción a la informática.

Dispositivos de entrada y de salida.

Internet. Navegadores, buscadores de información, correo electrónico, páginas web. Estrategias y técnicas de búsqueda de la información en la red.

Utilización de los recursos de la red. Licencias virtuales. Descarga e instalación de aplicaciones, programas y utilidades a través de la web.

Compresión y descompresión de archivos. Importación/exportación de la información. Conversión de archivos a PDF.

Protocolos de transferencia de ficheros. Técnicas de archivo. Códigos y formatos de los archivos informáticos. Control de acceso y permisos.

Herramientas colaborativas. Documentos en línea.

Programas y herramientas para la presentación y comunicación de un trabajo o proyecto.

Fundamentos básicos del diseño para la correcta comunicación gráfica: tipografía, imagen, color, composición, retícula, peso visual, etcétera.

La presentación multimedia de contenidos.

Tratamiento de las imágenes. Importación y exportación de imágenes.

Creación de enlaces por medio de hipervínculos.

UF02 Técnicas de modelaje 2D y 3D

33 horas

a) Resultados de aprendizaje

Dibuja planos en dos dimensiones, los acota y los imprime a escala.

Representa y presenta formas y volúmenes a partir de medios informáticos.

b) Criterios de evaluación

Dibuja modelos 2D y 3D mediante la gestión de mallas o la ocupación de sólidos y operaciones booleanas.

Simula objetos, productos y espacios para aprobar o validar proyectos antes de su producción final.

c) Contenidos

Introducción al diseño asistido por ordenador.

Introducción a la gráfica 3D.

UF03 Software específico de la especialidad

33 horas

a) Resultados de aprendizaje

Reconoce y utiliza los programas informáticos adecuados a la práctica profesional de la especialidad.

Analiza la presencia actual de las nuevas tecnologías en la realización de proyectos y materialización de productos de la especialidad.

Utiliza los recursos informáticos como instrumentos de ideación, gestión y comunicación del propio trabajo.

b) Criterios de evaluación

Valora con argumentos la evolución tecnológica y la importancia de las nuevas tecnologías en los procesos productivos, industriales y artísticos y específicamente en el ámbito de la producción.

Utiliza correctamente las nuevas tecnologías adecuadas en cada una de las fases del proyecto.

Selecciona y utiliza con destreza los programas informáticos adecuados a la práctica de la especialidad en el proceso creativo, en el proyecto y en la comunicación gráfica de su trabajo.

Describe, utilizando con propiedad la terminología del módulo profesional, los sistemas más utilizados en los procesos de creación, diseño y producción y los valora con relación a sus aplicaciones en el ejercicio de la especialidad.

c) Contenidos

Programas informáticos adecuados a la práctica profesional de la especialidad.

Aplicaciones de las TIC en el trabajo sobre los proyectos.

M02 Formación y Orientación Laboral

99 horas

Este módulo profesional contiene la formación necesaria para que el alumnado se pueda inserir laboralmente y desarrollar su carrera profesional con responsabilidad en el sector, la salud y el medio ambiente. Debe fomentar la propia iniciativa en el ámbito empresarial, tanto hacia la asunción de deberes y funciones en la ocupación por cuenta ajena como hacia la autoocupación.

UF01 Prevención de riesgos laborales y protección ambiental

33 horas

a) Resultados de aprendizaje

Reconoce las normas sobre seguridad y salud en el trabajo y las diferentes técnicas de prevención de riesgos laborales.

b) Criterios de evaluación

Entiende y aplica las normas sobre seguridad e higiene laboral y desarrolla sensibilidad hacia la protección al medio ambiente, como factores determinantes de la calidad de vida.

c) Contenidos

Integración de la prevención en la gestión de la empresa. La seguridad del producto. El manual (política, procedimientos, planes, etc.). Integración con los diferentes sistemas (calidad y medio ambiente). Gestión total.

Las auditorías internas.

Obligaciones y responsabilidades de la empresa. Funciones, obligaciones y responsabilidades. Organización y planificación. Plan de prevención de riesgos laborales. Evaluación de riesgos. Planificación de la prevención.

Sistemas de control sobre los riesgos existentes. Modalidades preventivas.

Costos de la accidentalidad y rentabilidad de la prevención. Los costes de los accidentes de trabajo. Métodos de cálculo de los costes de los accidentes.

Legislación y normativa básica en prevención. Introducción al ámbito jurídico. Legislación básica y de desarrollo.

Medidas de seguridad e higiene en el trabajo aplicables a la profesión.

Principios de protección del medio ambiente. Normativa vigente en evaluación ambiental estratégica. Legislación medioambiental estatal y europea. Prevención y control ambiental de las actividades.

UF02 El marco legal de las artes plásticas y el diseño

33 horas

a) Resultados de aprendizaje

Reconoce, identifica el marco legal de las artes plásticas y el diseño y aplica la legislación sobre derechos de autor/a y registro de propiedad intelectual e industrial.

b) Criterios de evaluación

Analiza la legislación y normativa vigente de aplicación al mundo laboral y a la regulación empresarial en la que se integra esta especialidad profesional.

Analiza e interpreta el marco legal del trabajo y reconoce los derechos y obligaciones que se derivan de las relaciones laborales.

Analiza e interpreta el marco legal del trabajo y la profesión en el ámbito de la especialidad.

c) Contenidos

El marco jurídico de las relaciones laborales. Estatuto de los trabajadores y regulación específica.

El marco jurídico de la profesión, contratación y regulación en el ámbito de la especialidad. Estudio del convenio colectivo.

Políticas de igualdad en materia laboral. Fases para la elaboración de un plan de igualdad en la empresa: Diseño, elaboración (objetivos y acciones a desarrollar) e implementación, seguimiento y evaluación.

Las medidas de fomento del trabajo y de conciliación familiar.

Prestaciones de la Seguridad Social y desocupación.

Los derechos de propiedad intelectual e industrial. Registro de la propiedad intelectual. Entidades de gestión: copyright y copyleft. Propiedad industrial: los modelos y dibujos industriales y artísticos. Registro y procedimiento registral.

Los signos distintivos: marca, rótulo y nombre comercial. Transmisibilidad.

UF03 Incorporación al trabajo. Empresa e iniciativa emprendedora

33 horas

a) Resultados de aprendizaje

Reconoce los requisitos y condicionantes legales para organizar y gestionar una pequeña o mediana empresa, considerando los factores de producción, jurídicos, mercantiles, sociales y laborales.

Identifica las diferentes vías de acceso al mercado de trabajo y a la formación permanente. Reconoce los organismos institucionales, nacionales y comunitarios dedicados a la formación y acceso al mercado de trabajo.

b) Criterios de evaluación

Analiza la legislación y normativa vigente de aplicación de la especialidad profesional, dentro de la relación laboral o por cuenta propia.

Identifica las fuentes y vías de acceso a la ocupación y a la formación permanente directamente relacionadas con la profesión.

Describe como llevar a cabo la actividad empresarial tanto en el ámbito individual como societario.

Redacta el plan de creación y organización de un taller artístico y/o de una pequeña o mediana empresa en que se consideran los aspectos jurídicos, sociales y laborales correspondientes, los recursos materiales y humanos necesarios, las acciones de marketing, comercialización y distribución de los productos y los mecanismos de seguridad laboral, ambiental y de prevención de riesgos exigidos para iniciar su funcionamiento.

Realiza correctamente contratos y emite facturas.

Identifica los organismos relacionados con la profesión como vías de acceso a la ocupación.

c) Contenidos

Nivel y competencias profesionales del técnico o técnica superior de artes plásticas y diseño en la especialidad.

Búsqueda activa de ocupación. Sistemas de acceso al mundo laboral. El mercado de trabajo: estructura. Los yacimientos de ocupación. Técnicas y organismos que facilitan la inserción laboral. Iniciativas para el trabajo por cuenta propia. La formación permanente.

La empresa. Diferentes modelos jurídicos de empresas y características. Organización, administración y gestión. Obligaciones jurídicas y fiscales.

Gestión de los equipos de trabajo, tratamiento y resolución de conflictos.

El contrato. Modalidades de contrato de trabajo. Derechos y deberes derivados de la relación laboral.

Modificación, suspensión y extinción del contrato de trabajo.

Conceptos básicos de marketing. La organización de la producción, comercialización y distribución en la empresa. Métodos de análisis de costes y el control de la calidad.

El/la empresario/a individual. Trámites para iniciar la actividad empresarial. Presupuestos, tasaciones y facturación de trabajos.

La movilidad de los/as trabajadores/as entre países de la UE.

Las vías de acceso al mercado de trabajo, la formación permanente y la internacionalización en la profesión.

Los organismos que promocionan la profesión.

M03 Historia de la Arquitectura y de su Entorno Ambiental

50 horas

El módulo profesional tiene como finalidad dotar de herramientas al alumnado que le permitan reunir e interpretar datos relevantes sobre la especialidad, a la vez que establecer criterios para emitir valoraciones argumentadas que incluyan una reflexión y el análisis sobre los ámbitos del arte y el diseño en el contexto en el que se gestó, relacionándolos con otras formas de expresión cultural. El módulo profesional se completa con el módulo profesional de Historia del Paisajismo.

UF01 Análisis de la obra artística y el diseño

25 horas

a) Resultados de aprendizaje

Adquiere habilidades de investigación en torno a la obra artística y el diseño: formulación de preguntas, realización de búsquedas, análisis y evaluaciones.

Analiza y entiende los aspectos formales, conceptuales y técnicos propios del lenguaje artístico.

Diferencia las técnicas y los materiales valorando el trabajo artístico y artesanal en su más amplio espectro.

Razona de forma objetiva y científica sobre el lenguaje plástico, estructural y ornamental, transmitido en obras de diseño de interiores, enmarcándolas en su contexto de arte aplicado tridimensional.

Valora los factores plurales que convergen en la definición de una cultura visual.

b) Criterios de evaluación

Valora de manera argumentada realizaciones artísticas de diferentes épocas y estilos, de acuerdo con los conocimientos aportados por el módulo profesional y el propio criterio y sensibilidad.

Analiza la iconografía de las obras producidas en las diversas épocas históricas y lugares, prestando atención a cómo se ponen de manifiesto las convenciones culturales sobre los géneros pertinentes en cada circunstancia.

Formula las preguntas adecuadas para la realización de búsquedas y análisis sobre la obra artística y los productos de diseño.

Analiza y entiende los conceptos que son propios del lenguaje de las artes plásticas y de las artes aplicadas tridimensionales, con especial atención a los objetos y obras de diseño de interiores.

Valora de manera argumentada realizaciones de arquitectura de diferentes épocas y estilos, de acuerdo con los conocimientos aportados por el módulo profesional y el propio criterio y sensibilidad.

Utiliza el lenguaje apropiado y los términos artísticos correctos en los comentarios de las diversas obras.

Examina de qué manera el género, en tanto que construcción social y cultural, atraviesa la creación artística.

c) Contenidos

La perspectiva en el espacio arquitectónico.

Consecuencias de la Revolución Industrial para el arte y la arquitectura.

Nuevas tecnologías aplicadas a la arquitectura: soluciones para las necesidades de la industria y el comercio. Viviendas residenciales urbanas y casas de campo.

Nuevos caminos de la arquitectura moderna: estudio racional del hábitat humano. Conceptos sociales y urbanísticos en la nueva arquitectura. Los/as grandes creadores/as europeos/as y americanos/as.

La vivienda y sus necesidades actuales. Espacios urbanos, residenciales y suburbanos. La arquitectura popular.

Concepto de espacio arquitectónico y ornamentación como elementos definidores de la arquitectura. Culturas urbanas. El espacio arquitectónico clásico: tipologías fundamentales y lenguaje ornamental.

Nuevo concepto de urbanismo y su simbología. Espacios ajardinados. Definición de una cultura de la vivienda y del confort.

La perspectiva de género en la creación artística.

UF02 Evolución del arte y el diseño en relación con los cambios sociales, las ideas estéticas y la tecnología

25 horas

a) Resultados de aprendizaje

Relaciona los valores plásticos, ornamentales y cromáticos que utilizan las diversas culturas que son propias de cada etapa artística y con los factores económicos, sociales y de diversa índole que confluyen en su configuración.

Describe las características técnicas y estilísticas de autores/as reconocidos/as.

Identifica la obra de diferentes épocas y estilos y a los/as autores/as significativos/as de diferentes períodos históricos.

Relaciona técnicas y estilos con los diferentes momentos y culturas.

Establece las interrelaciones existentes entre la evolución histórica del interiorismo y los estilos artísticos en que se han producido, atendiendo especialmente a la globalización conceptual y expresiva que distingue la cultura contemporánea.

b) Criterios de evaluación

Profundiza en las relaciones entre el arte, el diseño y la sociedad en diferentes períodos: las condiciones políticas y ambientales, económicas, culturales y sociales, que intervienen o influyen en un momento determinado en la producción artística y el diseño.

Analiza el arte y el diseño en su doble vertiente técnica y plástica, estudiando su evolución en el tiempo y su relación con la cultura y la sociedad de cada etapa histórica.

Analiza la relación existente entre el arte, la arquitectura y las artes aplicadas y otras manifestaciones artísticas de su contexto temporal.

Relaciona el lenguaje expresivo que caracteriza cada época, estilo o tendencia y su relación con las artes aplicadas, el diseño, la arquitectura y la sociedad del momento en que se ha producido.

Reconoce e identifica las principales realizaciones de artes aplicadas encuadrándolas en su momento histórico, relacionándolas con su contexto político y social.

c) Contenidos

La primera arquitectura cristiana.

Espacio religioso y espacio natural en la cultura islámica. Programas ornamentales al servicio de la idea religiosa. Sociedad medieval: hábitat público y hábitat privado. Génesis de la ciudad medieval.

La perspectiva en el espacio arquitectónico renacentista: el religioso y el profano. Conceptos de armonía y proporción. Estudio comparativo de los sistemas ornamentales del Quattrocento y Cinquecento. Aportación italiana a las modalidades nacionales.

Espacio eclesiástico y espacio cortesano en el barroco: dinamismo-estatismo. Integración de las artes para la configuración de un ambiente escenográfico: efectos ornamentales externos e internos. Programas espaciales y decorativos del rococó: caracterización, influencias y diversificación ambiental. Los/as grandes diseñadores/as de los siglos XVII y XVIII. Las manufacturas reales al servicio de un credo estético. Sistematización urbanística en Europa.

Revolución burguesa: su incidencia sobre la funcionalidad de la arquitectura y de la urbanística europea y americana. El eclecticismo. De la ciudad tradicional a la urbe industrial: evolución de la vivienda urbana.

El Modernismo y su revisión de los conceptos arquitectónicos tradicionales; antecedentes y tendencias nacionales, renovación ornamental y de los elementos accesorios. Enunciados ornamentales y ambientales del art déco.

La segunda mitad del siglo XX. Nuevos materiales y nuevas tecnologías. El diseño arquitectónico en la planificación urbanística. Planteamientos de la arquitectura industrial, comercial, social, deportiva, religiosa, etc.

M04 Historia del Paisajismo

50 horas

En este módulo profesional el alumnado tendrá que relacionar y establecer conexiones entre los contenidos del módulo profesional de Historia de la arquitectura y de su entorno ambiental con las ideas y la práctica del paisajismo del pasado y contemporáneo, sirviéndose de los aprendizajes como una herramienta crítica que le debe permitir la comprensión de las dimensiones teórica, proyectual y cultural del interiorismo.

UF01 Recorrido histórico por el paisajismo: concepto, marco, evolución y función

25 horas

a) Resultados de aprendizaje

Debate sobre los diferentes posicionamientos artísticos, relatos (discurso y/o narrativa), conceptos y estilos presentes en la práctica artística y las obras de autores/as reconocidos/as de la especialidad.

Realiza actividades de documentación e indagación en las que analiza, contrasta e interpreta informaciones diversas sobre aspectos históricos del paisajismo.

Amplía los conocimientos que son específicos de esta especialidad.

b) Criterios de evaluación

Describe y aplica los procedimientos que permiten comprender e interpretar los elementos intrínsecos y extrínsecos que configuran la historia del paisajismo.

Identifica y sitúa cronológicamente las realizaciones representativas de un momento histórico, señalando los rasgos característicos más destacados que permiten su clasificación en un estilo artístico y los factores históricos que inciden en su formación y posterior evolución.

Demuestra capacidad de percepción visual razonada y científica de las artes aplicadas al interiorismo en general y al paisajismo en particular, de su evolución en el tiempo y del contexto histórico-social en que han sido concebidos y realizados.

Demuestra capacidad por organizar y relacionar conceptos sobre categorías estéticas aplicadas al paisajismo, interpretación adecuada de las mismas y sensibilidad manifestada delante de él.

Utiliza la terminología específica correcta.

c) Contenidos

Concepto de paisaje y jardín. Arquitectura y paisaje. La naturaleza incorporada al arte: Babilonia, Egipto y mundo grecorromano. Simbolismo de la naturaleza en el mundo cristiano.

Espacios naturales en la arquitectura monástica. Influencia de la doctrina franciscana sobre la nueva visión del mundo. Interpretaciones de la realidad natural a través de la óptica del arte: fuentes iconográficas bajo medievales. Aportaciones del islam a la relación arquitectura-paisaje.

El paisaje visto por los/as artistas del Renacimiento: ejemplos significativos de diferentes países, escuelas y autores/as. La vegetación como componente de los repertorios ornamentales italianos y europeos. El auge de la jardinería y su contribución al espacio arquitectónico externo. Jardines representativos.

La estética integrada del Barroco: planteamientos urbanísticos. Valoración del jardín francés y de los elementos que lo integran. Representaciones europeas. El jardín del siglo dieciocho: representaciones cortesanas y científicas. Significación de los elementos vegetales y florales en la temática ornamental y en el arte del barroco y rococó. Importancia de la naturaleza para la forma de vida anglosajona: sus repercusiones en el arte y la urbanística.

Paisaje y arte: visiones de la naturaleza a través de la pintura del siglo XIX y sus diferentes movimientos. Sensibilidad romántica como impulsora de la libertad organizativa de parques y jardines. Jardines públicos y privados. Final de siglo: utilización social de los espacios ajardinados; la vida al aire libre; el sentido decorativo en los parques. Ciudad-jardín ante la urbe industrial.

UF02 Nuevas tendencias del paisajismo. Recorrido por las obras y autores contemporáneos de la especialidad

25 horas

a) Resultados de aprendizaje

Aprecia las obras de arte y el diseño actual, emitiendo juicios de valor argumentados y justificados por su conocimiento de la materia.

Explica el alcance del interiorismo en la actualidad, sus aplicaciones y las innovaciones del siglo XXI y analiza su proyección técnica y estética.

Describe los procesos de investigación y renovación que se han llevado a cabo en el campo del interiorismo durante este siglo.

Utiliza un método de análisis que le permite reconocer con rigor las artes decorativas y arquitectónicas, desarrollando a la vez la sensibilidad estética y la imaginación.

Entiende la práctica interdisciplinaria con otros módulos profesionales de este ciclo formativo de manera integral y complementaria.

b) Criterios de evaluación

Debate sobre los diferentes posicionamientos artísticos, relatos (discurso y/o narrativa), conceptos y estilos presentes en la práctica artística y las obras de autores/as contemporáneos/as de la especialidad.

Reconoce las relaciones y las influencias, técnicas y estilísticas, entre las diferentes culturas.

Estudia, profundiza, analiza, comprende y se posiciona con argumentaciones y criterio ante las tendencias del arte y el diseño contemporáneos, especialmente en el ámbito del interiorismo.

Valora la propia actividad profesional como producto de la evolución de los saberes humanísticos, artísticos y técnicos propios de la especialidad.

Desarrolla la sensibilidad y la capacidad del disfrute estético.

Describe con conocimiento los procesos de investigación y renovación que se han llevado a cabo en el campo de las artes y el diseño durante este siglo, haciendo especial atención a la arquitectura y el interiorismo.

Contrasta y compara concepciones estéticas y rasgos estilísticos para apreciar las permanencias y los cambios.

Hace uso de la terminología adecuada y una expresión correcta en la exposición de criterios personales razonados ante cualquier realización del campo del interiorismo y el arte floral.

c) Contenidos

Las artes y los diseños en el mundo contemporáneo entre la crítica y el consumo.

Problemáticas artísticas del siglo XXI. Propuestas híbridas entre las artes, y entre el arte y otros ámbitos del conocimiento. Artes y compromiso, activismo y crítica social.

El diseño contemporáneo: ecodiseño, diseño emocional, codiseño, diseño DIY (do it yourself), diseño participativo, diseño abierto, código abierto.

El interiorismo contemporáneo y las nuevas tendencias en diseño (sostenible, circular, colaborativo...). Tendencias actuales. El diseño posmoderno. La nueva concepción del hábitat. Interiores eclécticos, funcionales y experimentales. Corrientes internacionales más destacadas. El siglo XXI, camino abierto.

M05 Dibujo Artístico y Proyectos

165 horas

En este módulo profesional se relaciona el aprendizaje del dibujo artístico, la parte técnica y el desarrollo conceptual. Se desarrolla la capacidad del alumnado para utilizar el dibujo artístico como medio de expresión y formalización de ideas y llevar a cabo proyectos a través de las diferentes actividades o trabajos. Se trabaja en el módulo profesional tanto la observación y el estudio del entorno como la representación gráfica con diferentes técnicas, donde los medios informáticos aparecen como una herramienta complementaria más. A la vez se trabaja la metodología, la gestión y la ejecución de un proyecto de arte floral.

UF01 Introducción a los proyectos: el dibujo como lenguaje y como proyecto

33 horas

a) Resultados de aprendizaje

Reconoce los diferentes valores de la representación. Identifica sus posibilidades.

Utiliza el dibujo artístico como medio de expresión y de formalización de ideas.

Entiende los medios gráficos como herramientas de proyección y representación.

Desarrolla la visión espacial, con aplicación de los métodos de análisis y síntesis.

Utiliza el dibujo artístico como medio de expresión y de formalización de ideas.

b) Criterios de evaluación

Identifica los valores potenciales del dibujo y sus aplicaciones.

Aplica el dibujo como inicio de un proyecto.

Corrección en el dibujo del encaje y la proporción.

Realiza dibujos claros y proporcionados.

Aplica en la composición y los elementos básicos técnicas y procedimientos de dibujo.

Aplica correctamente los conocimientos en la composición y sus elementos básicos, técnicas y procedimientos de dibujo.

Aplica el claroscuro proporcionando expresividad en la composición.

Dibuja atendiendo a las formas y finalidades concretas.

Dibuja, a partir de unas indicaciones concretas, coordina las ideas y su realización plástica.

c) Contenidos

El lenguaje gráfico bidimensional. Los conceptos y su representación plástica. El esbozo.

Elementos y lenguaje del espacio. La composición, expresividad en la ordenación de los elementos compositivos.

Materiales y técnicas básicas utilizadas.

Las formas de la naturaleza. Síntesis y estilizaciones.

La luz. El claroscuro. El color. Sistemas de clasificación de los colores.

UF02 Metodología y planificación de proyectos

33 horas

a) Resultados de aprendizaje

Aplica el proceso proyectual, sintetizando la intervención sobre diferentes técnicas y materiales.

Utiliza el proceso proyectual y su desarrollo gráfico, como experiencia integradora de todos los conocimientos y técnicas, orientados hacia la realización de ornamentaciones florales y jardinería urbana.

Selecciona y aplica la metodología proyectual más adecuada al diseño de espacios interiores.

Soluciona adecuadamente los problemas que surjan en el proceso proyectual utilizando los conocimientos y recursos gráficos, volumétricos, metodológicos y técnicos de los que dispone.

Adquiere los conocimientos básicos necesarios sobre la proyectación.

Materializa ideas en esbozos, con soluciones alternativas.

Describe y utiliza los mecanismos del proceso proyectual mediante una experimentación teórica y práctica.

b) Criterios de evaluación

Plantea posibles soluciones al problema evaluando los pros y contras de cada idea escogiendo aquella que mejor responde al problema o necesidades.

Define todos los aspectos que tienen relación con el producto final y planifica el proceso escogido con la metodología a utilizar en las diferentes etapas o fases, previendo los materiales a utilizar, las herramientas y los costes, entre otros aspectos.

Analiza la relación entre diseño y metodología proyectual y selecciona las metodologías más adecuadas para el diseño y realización de un proyecto.

Define y desarrolla las diferentes fases de proyectos de arte floral.

Valora la metodología proyectual como oportunidad de experimentación y de expresión artística personal.

Utiliza correctamente el lenguaje gráfico y las técnicas más adecuadas en cada caso.

Valora las necesidades del proyecto para presentar la propuesta más ajustada a estas necesidades.

c) Contenidos

Proceso de organización del proyecto.

La metodología proyectual. Diferentes tendencias metodológicas. Procesos creativos para la generación de ideas.

La organización del trabajo en equipo.

Tendencias y necesidades sociales del proyecto de ornamentación floral y de jardinería urbana.

Fases del proyecto: Información. Condicionantes. Especificaciones. Documentación. Toma de datos y análisis. Esbozos. Croquis. Anteproyecto. Maquetas. Prototipos. Presupuestos. Técnicas y normalización.

Ambientación del espacio y condicionantes ambientales.

UF03 Gestión y ejecución de los proyectos

66 horas

a) Resultados de aprendizaje

Aplica los medios gráficos como herramientas de proyección y representación con coordinación de las ideas creativas y su realización plástica.

Aplica los sistemas de representación requeridos para expresar, con claridad y precisión, la forma plana y volumétrica.

Desarrolla la imaginación, la sensibilidad artística y la creatividad.

Utiliza los recursos informáticos en el proceso de creación y diseño de elementos y ornamentaciones de arte floral.

b) Criterios de evaluación

Domina la representación a mano alzada de objetos en proyección diédrica o perspectiva.

Demuestra en el trabajo creatividad, imaginación y sensibilidad.

Muestra coherencia en los procesos de realización y corrección en la resolución de proyectos de ornamentación floral.

Aplica recursos de búsqueda y libertad artística en los planteamientos.

Presenta un elevado grado de elaboración de las propuestas.

Presenta una correcta representación gráfica total del proyecto.

Experimenta y describe diferentes métodos de análisis y observación de un proceso de creación.

Elabora un proyecto de acuerdo con una propuesta definida, acompañado de la correspondiente memoria descriptiva con el vocabulario propio de la especialidad.

Describe los conceptos implícitos en una representación gráfico-plástica.

Utiliza en los dibujos determinados las técnicas plásticas más adecuadas.

Demuestra la capacidad de investigación y libertad artística, adecuada al nivel de los estudios.

Establece, en un trabajo de proyección, el nivel de coherencia entre el planteamiento inicial y el resultado final.

Aplica los programas informáticos de diseño en la elaboración de unos proyectos de la especialidad.

c) Contenidos

Los sistemas de representación (diédrico, axonométrico, cónico), y su aplicación práctica. Normalización.

Proporción y escalas. Retículas y mallas espaciales.

Valor expresivo del color. Su aplicación a la ornamentación floral y la jardinería urbana.

Metodología del proyecto. Tendencias y necesidades sociales del proyecto de ornamentación floral y de jardinería urbana.

Técnicas de representación.

Metodología de la observación. Análisis y representación gráfica del entorno.

Estudios de la forma y el color.

Manipulación de los materiales atendiendo criterios plásticos y estéticos: exploración de sus posibilidades expresivas.

Formalización de propuestas. Esbozos.

Experimentación con soportes, formatos y procedimientos.

Aplicación de los sistemas de representación gráfica.

Utilización de los programas informáticos de dibujo y diseño.

UF04 Evaluación y presentación de proyectos

33 horas

a) Resultados de aprendizaje

Presentación correcta de los proyectos.

Aplicación en el proyecto de los conocimientos adquiridos en otros módulos.

Capacidad autocrítica y para la argumentación.

Reconoce la normativa específica de aplicación a su especialidad.

Utiliza el formato adecuado en la presentación de la obra o proyecto.

b) Criterios de evaluación

Realiza de forma correcta la representación gráfica del proyecto.

Demuestra en el trabajo sensibilidad estética y artística, imaginación y creatividad, así como capacidad de investigación conceptual y plástica.

Reconoce y utiliza correctamente la terminología específica en la presentación del proyecto.

Verifica que la solución encontrada resuelve efectivamente la propuesta, el encargo o la necesidad y demuestra públicamente que se cumplen los requerimientos establecidos.

Establece relaciones conceptuales y justificaciones técnicas en la exposición de sus razonamientos en la presentación de su trabajo o proyecto.

Escoge un formato adecuado para la presentación teniendo en cuenta el/la interlocutor/a o el público a quien va dirigido.

c) Contenidos

El lenguaje gráfico y plástico y la comunicación visual en la realización y presentación del proyecto.

La defensa del proyecto.

El establecimiento de criterios para la evaluación del resultado.

M06 Proyecto Final

99 horas

Este módulo profesional tiene carácter global de los diferentes saberes y técnicas presentes en la formación establecida en el resto de los módulos profesionales. Debe permitir culminar la integración de los contenidos impartidos a lo largo del ciclo a través de la realización de un proyecto con autonomía y adecuado al nivel académico cursado. Relaciona, y si corresponde completa, los conocimientos, destrezas y capacidades específicas del campo profesional de la especialidad. El alumnado tendrá que evidenciar el dominio de las técnicas y los procedimientos de realización, de diseño y de organización de la ejecución. En la presentación y argumentación del proyecto el alumnado tendrá que mostrar el grado de logro de las competencias profesionales y específicas del ciclo.

UF01 Proyecto final

99 horas

a) Resultados de aprendizaje

Propone y materializa un proyecto de arte floral, propio o por encargo, de calidad técnica, artística y comunicacional.

Realiza el proyecto llevando a cabo todas las etapas y controles de calidad correspondientes.

Desarrolla, mediante la proyectación y realización de un proyecto original, aplicando las destrezas profesionales de su especialidad.

Relaciona los diferentes contenidos teóricos y prácticos de los módulos para desarrollar el proyecto final.

Si es el caso, utiliza métodos de trabajo en equipo en colaboración con las otras áreas docentes para desarrollar proyectos interdisciplinarios.

b) Criterios de evaluación

Realiza un proyecto de arte floral que cumple con el nivel técnico, artístico y comunicacional exigible en el ámbito profesional.

Utiliza una metodología proyectual adecuada a los condicionantes y especificaciones del encargo.

Realiza el control de calidad del proyecto en sus aspectos formales, expresivos, técnicos, tecnológicos y funcionales.

Presenta adecuadamente el proyecto y emite una valoración personal técnica, artística y funcional utilizando correctamente los conceptos y terminología propios de su ámbito profesional.

Soluciona los problemas que surjan en el proceso proyectual utilizando los conocimientos y recursos gráficos, plásticos, metodológicos y técnicos más adecuados.

Relaciona las diferentes disciplinas impartidas durante el ciclo y los conocimientos técnicos y conceptuales adquiridos.

Presenta el proyecto, expone oralmente sus principales apartados y emite una valoración personal con argumentación técnica y artística, utilizando correctamente en todo momento la terminología propia.

Muestra iniciativa, dominio técnico y sentido estético en la realización del trabajo.

Realiza un cálculo de materiales y un presupuesto ajustado a las necesidades del proyecto.

c) Contenidos

La creación y realización del proyecto de arte floral. Metodología. Etapas. Especificaciones. Condicionantes. Documentación gráfica.

Previsiones y cálculos tecnológicos, de coste y de medios que resultarían necesarios para la ejecución del proyecto.

Materialización del proyecto de arte floral hasta la obtención del producto acabado. Verificación del control de calidad en las diferentes etapas.

La comunicación, presentación y defensa del proyecto.

M07 Gestión de Proyectos Profesionales

165 horas

El módulo profesional trabaja sobre la gestión y producción de proyectos: la planificación, la organización, la motivación y el control de los recursos, procedimientos y protocolos para conseguir un producto que pueda ser realizado sobre un encargo profesional, teniendo en cuenta los requisitos de calidad, tiempo y coste.

Se trabaja el encargo profesional, teniendo en cuenta todos los requerimientos necesarios, siguiendo los procedimientos, la organización, la producción y los servicios que se ofrecen a la empresa, estudio, taller u organización externa donde se pueda situar.

Comporta el desarrollo de actividades relacionadas con las competencias profesionales, entre ellas el trabajo en equipo, que han de permitir la futura inserción del alumnado en el mundo laboral y en relación con los estudios que cursa. La relación y trato con la empresa y los/as clientes/as es una de las partes fundamentales.

UF01 Gestión de proyectos profesionales

165 horas

a) Resultados de aprendizaje

Identifica tanto las tareas que debe desarrollar en su puesto de trabajo como la forma de interactuar con los otros lugares, áreas o departamentos de la empresa, estudio o taller.

Busca, selecciona, organiza la información y utiliza fuentes fiables.

Se comunica eficientemente con las personas: sus compañeros/as, supervisores/as, clientes/as y otros/as profesionales.

Elabora la documentación del proyecto, tanto para la empresa como para el/la cliente/a.

Aplica el marco legal y normativo que regula y condiciona su actividad profesional.

Identifica las necesidades funcionales, técnicas, comunicativas y artísticas planteadas en el encargo.

Analiza productos ya existentes en el mercado y procesos de producción, para garantizar la calidad y competitividad del nuevo producto.

Trabaja en equipo y de forma cooperativa, reconociendo el valor añadido que las diferentes aportaciones de los miembros del grupo aportan a la consecución de los objetivos establecidos.

Planifica la realización del proyecto y la ejecuta llevando a cabo los controles de calidad pertinentes en las diferentes fases del proceso, tomando decisiones en función del encargo, condicionantes y las propias limitaciones.

Aplica medidas de prevención y protección individual y colectiva, analizando las situaciones de riesgo en el entorno laboral

Valora y aplica los principios de la ética profesional en el desarrollo de su actividad, mostrando la madurez suficiente por asumir las consecuencias de sus acciones.

Formula activamente nuevos planteamientos que se avancen a los cambios.

Adopta una actitud proactiva y despierta para el desarrollo de la creatividad y el espíritu emprendedor.

b) Criterios de evaluación

Analiza el briefing o pedido. Planifica el alcance del proyecto al presupuesto indicado.

Reconoce el organigrama y los procedimientos de trabajo de la empresa, identificando sus procedimientos de trabajo en el desarrollo de los proyectos y encargos.

Aplica las técnicas de búsqueda y organización de la información en cuanto a mantenimiento, actualización, seguridad, confidencialidad, secreto profesional, accesibilidad y destrucción, según los procedimientos establecidos en la empresa, estudio o taller.

Transmite la información de forma clara y precisa, utilizando el tratamiento protocolario adecuado, respetando el código deontológico de la profesión y el canal de comunicación adecuado.

Planifica la transmisión de la información a empresas externas de producción.

Redacta de forma entendedora el proyecto y lo expone y lo defiende de manera argumentada en público.

Desarrolla las funciones propias de un/a técnico/a superior y elabora y tramita, según corresponda, la documentación del proyecto aplicando la normativa vigente.

Analiza las necesidades de aprovisionamiento de material y de servicios de otros profesionales, y ejecuta las tareas necesarias.

Evalúa las implicaciones que comporta la elección de una idea, diferenciando entre lo que puede ser una simple idea de una idea factible, estableciendo las ventajas e inconvenientes de las propuestas.

Demuestra empatía y se esfuerza por aceptar y respetar formas de pensar o actuar diferentes a las propias, exponiendo opiniones constructivas ante una tarea, y proponiendo mejoras si corresponde.

Mantiene una actitud proactiva, participando en el grupo, desarrollando iniciativa emprendedora en su puesto de trabajo.

Dispone de técnicas, procedimientos, planteamientos y recursos metodológicos, conjugando función y creatividad.

Organiza el espacio de trabajo teniendo en cuenta las normativas que regulen la actividad laboral, la seguridad e higiene y la protección medioambiental.

Aplica los principios y las conclusiones de la propia ética a la multiplicidad de los aspectos de la vida de la profesión.

Relaciona la innovación y la iniciativa con las implicaciones que tiene para la competitividad empresarial, ajustándose a los presupuestos indicados.

Selecciona diferentes experiencias de innovación, describiendo y valorando los factores de riesgo asumidos en cada una.

Ejecuta el original, maqueta del producto o prototipo. Si es el caso, planifica la producción y/o seriación.

c) Contenidos

La empresa, estudio o taller.

Briefing o pedido.

Costes y presupuestos.

Gestión del proyecto o encargo.

Gestión con empresas externas.

Actividades de documentación relacionada con los proyectos.

Organización de la información.

Transmisión de la información. Consenso de criterios.

Ejecución del proyecto o encargo. Original, maqueta o prototipo. Seriación.

El trabajo creativo.

Iniciativa e innovación.

El trabajo cooperativo en la empresa, estudio o taller. Planificación y distribución de tareas bajo los criterios consensuados.

Ética y responsabilidad.

Valoración de resultados.

M08 Dibujo Técnico

99 horas

En el módulo profesional de Dibujo Técnico se estudian las propiedades geométricas de las formas y las relaciones que se producen sobre el plano y en el espacio. Proporciona al alumnado un lenguaje gráfico universal técnico normalizado, ligado a las actividades industriales y productivas, que permite una representación precisa del objeto representado para su posterior fabricación. Las herramientas digitales pueden suponer una gran ayuda para realizar esta tarea, permitiendo obtener representaciones gráficas y perspectivas que pueden servir para una mejor comprensión del objeto diseñado.

UF01 Análisis, estructura y representación técnica de la forma

33 horas

a) Resultados de aprendizaje

Valora el dibujo técnico como herramienta básica en la representación objetiva de las formas, en la transmisión de información precisa sobre los objetos y en la ideación.

b) Criterios de evaluación

Describe, mediante el dibujo técnico a mano alzada, piezas, objetos y espacios previamente a su desarrollo gráfico definitivo, destacando con claridad aquella información necesaria para la posterior reproducción.

Analiza y explica correctamente la información gráfica de un diseño que le viene dado, utilizando con propiedad la terminología del módulo profesional y destacando sus características formales y estructurales.

c) Contenidos

Técnicas gráficas, procedimientos y materiales.

Los códigos y tipo de línea del dibujo técnico.

La forma y la geometría de los objetos y sus proporciones

Análisis estructural y representación de la funcionalidad de un objeto o espacio.

UF02 Representación básica: geometría y representación

33 horas

a) Resultados de aprendizaje

Representa y delimita piezas tridimensionales utilizando el sistema de representación adecuado.

Entiende la información gráfica de diseños y proyectos de interiorismo.

Utiliza los métodos, procedimientos, convenciones y técnicas gráficas propias del dibujo técnico en la búsqueda y definición formal de piezas tridimensionales y espacios, y en la comunicación gráfica de ideas.

b) Criterios de evaluación

Analiza y explica correctamente la información gráfica dada de un diseño, utilizando con propiedad la terminología del módulo profesional.

Define gráficamente formas y espacios de la realidad o de la propia inventiva utilizando con propiedad los sistemas de representación más adecuados.

Utiliza con destreza y precisión los diferentes materiales y técnicas del dibujo técnico con especial atención a la calidad de los acabados y presentación final.

Describe, mediante el dibujo técnico a mano alzada, objetos y espacios, previamente a su desarrollo gráfico definitivo, destacando con claridad aquella información necesaria para la posterior reproducción.

c) Contenidos

Arte y dibujo técnico. Definición del proyecto y dibujo técnico.

Geometría plana y espacial.

Geometría descriptiva.

Sistemas de representación. Ampliación, reducción, despiece de masas.

Vistas, normalización y realización de croquis. Croquis y dibujo a mano alzada. Medida y acotado.

El dibujo técnico y su aplicación a la realización de proyectos propios de esta especialidad.

UF03 Representación técnica asistida por ordenador

33 horas

a) Resultados de aprendizaje

Elabora documentación gráfica dibujando mediante el programa de diseño asistido por ordenador adecuado.

Soluciona problemas formales de geometría mediante el programa de diseño asistido por ordenador apropiado.

Ejemplifica, ilustra, interpreta y completa cualquier tipo de documentación gráfica con el programa de diseño asistido por ordenador apropiado para el módulo profesional.

b) Criterios de evaluación

Identifica el diseño y utilidades del programa, el proceso de trabajo e interfaz de usuario/a del programa utilizado.

Realiza los cálculos básicos, de superficies y volúmenes que permiten el dimensionamiento correcto de las diferentes formas y elementos.

Dibuja planos de planta, alzado, secciones, perfiles y detalles, de acuerdo con los croquis suministrados y la normativa específica.

Representa vistas de conjunto y detalle según las prestaciones del programa utilizado.

Acota los elementos representados de forma clara y de acuerdo con las normas.

Incorpora la simbología y las leyendas correspondientes.

Estructura la información gráfica en soporte informático en relación con las prestaciones y características del programa de diseño utilizado.

Dibuja con precisión y calidad en el tiempo previsto.

c) Contenidos

El dibujo técnico asistido por ordenador. Introducción e instalación de software. Interfaz de usuario/a. Inicio, organización y guardado.

Control de las vistas de dibujos. Elección del proceso de trabajo. Creación y modificación de formas y objetos. Sistemas de coordenadas. Unidades de trabajo. Ayudas al dibujo y precisión en el trabajo.

Anotación y acotación de dibujos. Trazado y publicación de dibujos a escala. Gestión de formatos de importación y exportación.

M09 Teoría de la Publicidad y Marketing

99 horas

Este módulo profesional proporciona conocimientos generales básicos sobre las técnicas de comunicación para poner en el mercado productos de consumo o servicios y/o para transmitir mensajes institucionales o de iniciativa ciudadana. No se descuida el trabajo sobre la actitud ética y responsable que debe tener el/la técnico/a superior de artes plásticas y diseño en Arte Floral hacia la creación de una comunicación con parámetros de sostenibilidad medioambiental y responsabilidad social.

UF01 Marketing y comunicación. Estrategia y planificación

33 horas

a) Resultados de aprendizaje

Analiza el proceso y las técnicas de investigación de mercados y de audiencias diferenciando entre las fuentes primarias y secundarias.

Describe las etapas de desarrollo de un nuevo producto y analiza el ciclo de vida de un producto.

Identifica los canales y sistemas de distribución de un producto.

b) Criterios de evaluación

Describe el proceso y las técnicas de investigación de mercados y de audiencias.

Planifica las estrategias informativas y persuasivas.

Planifica los canales de emisión y soportes de comunicación.

Describe los diferentes sistemas de planificación de ventas.

Tiene una comprensión global del sistema distributivo de la empresa.

c) Contenidos

El marketing y la comunicación persuasiva: concepto, naturaleza y funciones del marketing y la comunicación persuasiva.

La investigación de mercados y de audiencias. Procesos y técnicas.

El producto, concepto y tipo.

La campaña institucional y las campañas de iniciativa ciudadana. Cómo y por qué se genera una campaña o un producto y cuál es su impacto en la sociedad.

Ciclo de vida circular del producto (craddle to craddle). Etapas de desarrollo de un nuevo producto teniendo en cuenta su impacto ambiental y huella ecológica.

La distribución: concepto, funciones y sistemas de distribución. Los canales de distribución: mayoristas y detallistas. Las nuevas formas de distribución comercial.

Los diferentes canales y ayudas para la comunicación gráfica y los costes.

UF02 Publicidad. Comercialización y diseño

33 horas

a) Resultados de aprendizaje

Explica el proceso de la comunicación y las particularidades de la comunicación persuasiva, utilizando adecuadamente los conceptos y terminología del módulo profesional.

Define lo que es propio de la publicidad en el contexto de la comunicación persuasiva, los objetivos, modelos y funciones de la actuación publicitaria.

Explica la estructura, características y funciones del mensaje publicitario y ejemplifica razonadamente mediante acciones publicitarias gráficas y audiovisuales de la actualidad.

b) Criterios de evaluación

Entiende las funciones del lenguaje y otros signos utilizados en publicidad, así como la estructura y la retórica del mensaje publicitario.

Analiza la metodología de creación del mensaje publicitario y la aplica en la definición de propuestas para supuestos prácticos de la especialidad.

Analiza la presencia y las formas del mensaje persuasivo en los medios de comunicación de masas y comprende las especificidades de la publicidad en prensa y otros medios gráficos.

Evalúa acciones publicitarias en diferentes medios con relación a sus características formales y funcionales.

Valora la influencia de la publicidad en el comportamiento del/de la consumidor/a y del diseño gráfico en la calidad artística y persuasiva del mensaje publicitario.

Identifica la normativa básica que regula la actividad publicitaria y las normas de autorregulación del sector.

c) Contenidos

El proceso de la comunicación. Definición y corrientes teóricas. Elementos, canales. La comunicación persuasiva, objetivos, funciones, ámbitos. Variables de la persuasión.

La publicidad como forma de persuasión. Definición, objetivos globales, funciones, tipología. Los modelos de actuación publicitaria y su influencia sobre el consumidor. Estilos publicitarios según el contenido, el uso y la duración del mensaje.

El mensaje publicitario, semiología. Dimensión lingüística e icónica. Componentes, características y formatos de presentación del mensaje en los diferentes medios. Metodología para la creación del mensaje publicitario. La imagen publicitaria y su poder de evocación.

Define los objetivos, fundamentos y tipología de la publicidad y la diferencia de otras formas de comunicación persuasiva.

Los medios de comunicación de masas y la publicidad. Particularidades del mensaje publicitario y su formato en los medios gráficos y audiovisuales.

Las agencias de publicidad, funciones, organización y servicios que presta.

Principales agencias del mundo y de España. Campañas significativas.

UF03 Publicidad y marketing digital

33 horas

a) Resultados de aprendizaje

Entiende el proceso de comunicación, sus elementos y canales, y los principios y ámbitos de la comunicación persuasiva.

Define los factores para la evaluación de la eficacia publicitaria y cómo influyen en el diseño del mensaje.

Entiende los diferentes modelos de negocio digitales.

Entiende cómo funcionan las principales redes sociales y de contenidos en internet.

Respeta los derechos de los/as usuarios/as y se abstiene de combinar datos personales para librar publicidad dirigida con fines comerciales, sin el consentimiento claro, explícito, renovado e informado.

b) Criterios de evaluación

A partir de supuestos prácticos de la especialidad, propone acciones publicitarias de calidad artística y comunicativa aplicando la metodología adecuada y normas de regulación del sector.

Analiza piezas publicitarias gráficas y audiovisuales y las valora con argumentos en relación con los conceptos desarrollados en el módulo y en las particularidades del medio correspondiente.

Ha adquirido unas primeras bases y una visión panorámica del marketing digital.

Describe cuáles son los formatos de contenido que hay, cómo ejecutarlos adecuadamente y cómo publicarlos de manera optimizada tanto en site como en redes sociales.

Mide y optimiza el contenido y lo aplica a una estrategia para conseguir optimizarla.

Es respetuoso/a y aplica la regulación normativa publicitaria y de marketing digital.

c) Contenidos

Definición de marketing digital.

El marketing online y el marketing tradicional: blended marketing.

Introducción básica a las herramientas de marketing digital.

Fundamentos del marketing digital.

Plan de marketing digital.

La eficacia publicitaria. Concepto y factores para la evaluación.

La regulación normativa y las normas de autorregulación publicitaria.

M10 Taller de Arte Floral

528 horas

En el módulo profesional se aplica la teoría y la práctica, en la elaboración de trabajos de ornamentación floral, de los conocimientos que se trabajan en otros módulos profesionales como integración interdisciplinaria, buscando la sensibilidad artística, capacidad creativa y originalidad del alumnado.

UF01 Introducción a los materiales y técnicas de arte floral

66 horas

a) Resultados de aprendizaje

Clasifica los materiales florales de acuerdo con sus propiedades, características, y las respuestas en las aplicaciones decorativas.

Muestra interés por la floristería ecológica.

b) Criterios de evaluación

Reconoce y valora los materiales naturales, artificiales, secos y de complemento utilizados en el arte floral.

Selecciona correctamente el material según sus propiedades para que responda al uso que se le destina.

Describe las propiedades de las plantas de interior y de sus cuidados en diferentes ambientes.

Aplica medidas de seguridad en el trabajo y protección medioambiental.

c) Contenidos

Los materiales del arte floral: naturales, secos, artificiales y de complemento. Materiales respetuosos con el medio ambiente.

Materiales producidos con responsabilidad social.

Técnicas alternativas para la composición floral, el mantenimiento de las flores y su hidratación.

Medios materiales. Tutores. Conducciones. Mallas.

Sistemas de riego.

Concepto de planta interior. Condicionantes ambientales. Tipología. Morfología.

Modificación de factores ambientales. Sustratos de cultivo. Hidroponía.

Técnicas de mantenimiento. Sustituciones.

La organización del taller, medidas de seguridad y protección medioambiental.

UF02 Conceptos y técnica de composición y decoración floral

132 horas

a) Resultados de aprendizaje

Realiza composiciones florales original para pequeños o grandes espacios, exteriores o interiores.

Ambienta y presenta ornamentaciones florales adecuadas al espacio al que van destinadas utilizando elementos decorativos.

Trabaja con orden y limpieza.

b) Criterios de evaluación

Aplica creativamente los materiales vegetales en las composiciones florales para pequeños o grandes espacios, exteriores o interiores.

Muestra habilidad y destreza en la práctica y el desarrollo de las composiciones florales.

Compone arreglos de plantas, teniendo en cuenta la forma, volumen, textura y finalidad.

c) Contenidos

Los elementos de la composición floral: volumen, proporción, color, equilibrio y materiales utilizados.

La armonización de elementos.

Diferentes tipos de composición floral. Variantes y aplicaciones. Composiciones con material natural, seco o artificial.

Composiciones en recipiente: formales, lineales, vegetativas, en paralelo (ramos de mano y nupciales). Diferentes tipos y técnicas.

Composiciones en monocultivo. Descomposición de los materiales y de las flores.

Decoración floral de grandes espacios con efectos no florales en armonía.

Sotobosque, aplicación en grandes espacios y pequeños recipientes. Observación de la naturaleza.

UF03 Recursos expresivos y significativos del lenguaje tridimensional

66 horas

a) Resultados de aprendizaje

Concibe y desarrolla proyectos de carácter tridimensional de ornamentación floral.

Adquiere una visión ordenada y de conjunto de los diferentes factores y etapas en el análisis, ideación y materialización de la forma tridimensional, así como de los métodos de realización.

Trabaja correctamente sobre composiciones tridimensionales, ya sean originales de propia ideación o copia de modelos propuestos.

Reconoce, selecciona y utiliza las técnicas, procedimientos y materiales más adecuados a los requerimientos estéticos y funcionales de las composiciones florales.

Utiliza el lenguaje de la forma volumétrica para concebir composiciones florales ornamentales.

b) Criterios de evaluación

Identifica los elementos del lenguaje volumétrico y realiza composiciones que evidencian la comprensión y aplicación de los fundamentos del lenguaje tridimensional.

Reconoce las principales técnicas de realización volumétrica, selecciona las más adecuadas y las aplica con destreza y eficacia en la resolución de problemas de configuración espacial.

Explica, utilizando con propiedad la terminología propia del módulo profesional, las características de los diferentes métodos y técnicas de composiciones florales y su relación con los materiales utilizados.

Utiliza y manipula con competencia profesional las técnicas y los materiales indispensables para el desarrollo de ornamentaciones florales.

Explora con iniciativa las posibilidades plásticas y expresivas del lenguaje tridimensional y las utiliza de manera creativa en la ideación y realización de composiciones florales de carácter funcional, decorativo y ornamental.

c) Contenidos

Elementos conceptuales y expresivos del lenguaje tridimensional.

Concepto de espacio. La composición: expresividad en la ordenación del espacio en los procesos de configuración tridimensional.

Los procedimientos del volumen, su aplicación a la realización de proyectos propios de esta especialidad.

Técnicas de volumen. La flor como un material plástico y escultórico.

Combinación del arte floral con las técnicas escultóricas.

UF04 Luminotecnia

66 horas

a) Resultados de aprendizaje

Aplica con criterio los fundamentos físicos, conceptos y unidades de luminotecnia en las instalaciones de iluminación en ajardinamientos.

Escoge los tipos de luces por sus características y propiedades.

b) Criterios de evaluación

Define los fundamentos físicos, conceptos y unidades de luminotecnia, y describe los tipos de luces, características, propiedades y usos adecuados y tipo de luminarias y su adecuación a diferentes usos.

Diseña y dimensiona las instalaciones de iluminación para ajardinamientos.

Estudia las diferentes maneras de producción de luz, las formas de producción, sus características, así como su control y aplicación para finalidades específicas.

Tiene en cuenta la intensidad de la luz para conseguir un efecto u otro.

Determina los niveles adecuados de iluminación para un determinado espacio.

c) Contenidos

Introducción a la luminotecnia. Fundamentos físicos y unidades.

Luces y luminarias. Rendimiento de la luz o eficiencia luminosa.

La iluminación escénica. Diseño, dimensionado y configuración de instalaciones de iluminación en ajardinamientos interiores y exteriores.

UF05 Taller de arte floral: estrategias de creatividad

165 horas

a) Resultados de aprendizaje

Reorganiza y hace propios los conocimientos adquiridos en el módulo profesional para transferirlos de forma eficaz a otros encargos o proyectos de la especialidad.

Selecciona y aplica con destreza las técnicas más adecuadas a las particularidades temáticas, estilísticas y comunicativas del encargo.

Desarrolla proyectos creativos.

Concibe y realiza ornamentaciones y ajardinamientos para grandes y pequeños espacios, exteriores e interiores.

Demuestra en el trabajo sensibilidad artística, capacidad creativa y originalidad.

b) Criterios de evaluación

Saca el máximo rendimiento a las posibilidades creativas del arte floral.

Utiliza los estilos tradicionales y de vanguardia del arte floral más apropiados al contexto y a los objetivos fijados.

Aplica con criterio las tendencias que existen en el arte floral en la elaboración de trabajos de ornamentación floral.

Relaciona teoría y práctica, como integración interdisciplinaria de todos los conocimientos y capacidades adquiridos.

Aplica a los trabajos los conocimientos sobre botánica y técnicas de jardín.

Desarrolla procesos de ideación y conceptualización creativa en relatos gráficos mediante el uso de las técnicas retóricas y narrativas en múltiples lenguajes, técnicas y soportes.

Utiliza las diferentes técnicas, con calidad y capacidad expresiva, en la realización de pruebas y originales y proyectos de la especialidad.

Selecciona y aplica con destreza y pulcritud, la técnica más adecuada a las particularidades del encargo.

Utiliza correctamente los utensilios y materiales propios de las técnicas, así como mantiene el equipamiento y el puesto de trabajo en condiciones idóneas.

Explora y experimenta en la búsqueda de recursos propios para aplicarlos al desarrollo de un lenguaje personal.

Escoge y ejecuta la técnica más adecuada para expresar una idea.

Aplica las diferentes técnicas para obtener unos determinados resultados, atendiendo a unos objetivos preestablecidos y realiza una valoración argumentada y con sentido crítico.

Diferencia los procedimientos y utiliza con corrección las principales técnicas, así como sus utensilios, herramientas, materiales y soportes.

Experimenta con las posibilidades expresivas de las diferentes técnicas en función del encargo y sus preferencias estilísticas y artísticas para incorporarlas a un estilo personal.

c) Contenidos

Estrategias de creatividad. El concepto creativo. Conceptualización. Idea fuerza.

Últimas tendencias en arte floral, técnica y desarrollo.

Elaboración de esbozos de los proyectos mediante técnicas gráfico-plásticas.

Composiciones de tendencia naturalista.

Experimentación con recursos y procedimientos. El estilo.

UF06 Evaluación y presentación de resultados del taller de arte floral

33 horas

a) Resultados de aprendizaje

Describe el proceso de trabajo, sintetizando la intervención sobre diferentes técnicas y materiales.

Emite un juicio crítico argumentado respecto al propio trabajo y los resultados obtenidos, así como valora razonadamente las realizaciones de los/as otros/as.

Explica de manera clara y concisa el trabajo, de forma oral y escrita.

b) Criterios de evaluación

Realiza el control de calidad técnica durante el proceso y ejecución del trabajo.

Aplica criterios razonados y el juicio estético para decidir que una composición es correcta.

Utiliza orden, método y claridad en la exposición de las ideas.

Utiliza un lenguaje claro y la terminología idónea.

c) Contenidos

La presentación formal y conceptual del trabajo.

El lenguaje gráfico y plástico, y comunicación visual en la realización y presentación del proyecto.

Seguimiento del proceso y control de calidad técnica en la ejecución.

M11 Técnicas de Jardinería

165 horas

El módulo profesional proporciona los contenidos científicos en relación con la botánica y los procesos básicos sobre jardinería, que incluyen los aspectos específicos propios de los vegetales, su crecimiento y el desarrollo; la reproducción, las enfermedades y las adaptaciones al ambiente. A la vez se trabaja sobre la concepción y diseño de jardines con la ubicación de las infraestructuras y la instalación de los elementos necesarios o que lo pueden singularizar.

UF01 Ciencia aplicada a la jardinería

66 horas

a) Resultados de aprendizaje

Capacidad para la aplicación práctica de los conocimientos teóricos del módulo profesional.

Aplica con corrección los procesos de conservación y manipulación de flores y follajes.

Identifica y describe los principales accidentes, plagas y enfermedades que afectan las plantas cultivadas.

Determina los métodos preventivos, establece calendarios y tratamientos fitosanitarios.

Cuida del material vivo, en relación con su adaptación al medio.

b) Criterios de evaluación

Adquiere los conocimientos científicos necesarios sobre los elementos botánicos, clasificación, funciones y fisiología vegetal.

Aplica técnicas de conservación de las especies vegetales utilizadas como flor cortada y follaje verde en floristería.

Identifica y describe los accidentes, las plagas y las enfermedades de las plantas ornamentales cultivadas, así como los tratamientos preventivos y curativos.

Muestra su compromiso con el medio ambiente y la sostenibilidad al construir jardines con bajo consumo de agua y con plantas autóctonas o locales.

Observa la biodiversidad de la zona a ajardinar, la mantiene y la mejora.

c) Contenidos

Botánica, conceptos fundamentales. Clasificación y nomenclatura el mundo vegetal. Tipos de jardines. Jardines sostenibles

Plantas autóctonas o locales, naturalizadas y adaptadas al entorno.

Condiciones ambientales: clima. Suelo. Condicionantes socioeconómicos. Enmiendas orgánicas.

Bases fisiológicas de la conservación de productos vegetales. Procesos de marchitamiento y senescencia: factores ambientales, factores genéticos de la planta, condicionantes de cultivo, condicionantes de transporte.

Soluciones conservantes: conservantes por especies, flor cortada, follajes. Preparación de la flor y el follaje para conservación: hidratación, prerefrigeración, refrigeración.

Procesos de secado.

Fitopatología: Conceptos. Accidentes. Temperatura. Iluminación. Riego. Poda. Suelo. Síntomas. Prevención.

Productos fitosanitarios.

Sustratos, abonos y productos fitosanitarios. Aplicaciones. Cultivo hidropónico.

Plagas: diferentes tipos. Enfermedades: hongos, bacterias, virus. Animales perjudiciales. Malas hierbas.

UF02 Instalaciones e infraestructuras

33 horas

a) Resultados de aprendizaje

Identifica los diferentes sistemas de protección de cultivos.

Describe las infraestructuras para la protección de cultivos.

Programa el funcionamiento y mantenimiento de las instalaciones analizando sus características e interpretando los manuales y planes de uso.

b) Criterios de evaluación

Describe las características de funcionamiento de las instalaciones y supervisa las operaciones de mantenimiento de acuerdo con el programa establecido.

Enumera los sistemas de riego más frecuentes utilizados en la producción de plantas.

Describe los diferentes elementos y sistemas de protección y abrigo de cultivos, y las infraestructuras necesarias.

Identifica y describe los elementos vegetales, las técnicas, materiales, herramientas y maquinarias necesarios para la instalación de jardines, terrazas y decoraciones con plantas vivas, así como su posterior conservación y mantenimiento.

c) Contenidos

Tipos de instalaciones. Características. Usos y aplicaciones.

Umbráculos y mallas de sombreado.

Invernaderos, viveros y túneles.

Materiales de cubierta.

Cortavientos.

Sistemas de riego.

Acojinamientos.

Técnicas de control ambiental: calefacción, refrigeración, humidificación, iluminación, fertilización carbónica.

UF03 Procesos de jardinería

66 horas

a) Resultados de aprendizaje

Determina las operaciones de preparación del terreno para la implantación de un jardín.

Trabaja el diseño del jardín con consciencia medioambiental utilizando técnicas y plantas autóctonas y adaptadas al lugar.

Planifica el jardín de manera sostenible, relacionando las condiciones ambientales y los recursos hídricos con las plantas.

Organiza los trabajos de ejecución de ajardinamiento, distribuyendo las tareas que se realizarán en función de las técnicas de implantación.

Relaciona los aspectos fundamentales de la botánica con los procesos de cultivo y mantenimiento de las especies propias de la jardinería.

Lleva a cabo un buen mantenimiento y conservación de las plantas de exterior y de interior, aplicando la metodología y las estrategias adecuadas.

Utiliza las herramientas y procedimientos de la jardinería.

Determina los métodos preventivos, establece calendarios y tratamientos fitosanitarios.

b) Criterios de evaluación

Proyecta jardines con la definición de las especificaciones técnicas para su conservación y mantenimiento.

Aplica el conocimiento teórico a las valoraciones estéticas.

Identifica y usa las plantas autóctonas o plantas naturalizadas que se adaptan mejor al tipo de jardín y a la zona.

Determina el proceso de producción de las principales variedades de especies vegetales para la ornamentación.

Utiliza las herramientas y los productos pertinentes para su mantenimiento y la protección de enfermedades.

Planifica y coordina la correcta preparación, plantación y mantenimiento de un terreno.

Realiza correctamente la plantación con semillas y viveros.

Coordina y lleva a cabo correctamente los procesos de jardinería.

Coordina y lleva a cabo correctamente los procesos de mantenimiento de plantas tanto interiores como exteriores.

Determina los procesos de conservación sobre las especies vegetales utilizadas como flor cortada y follaje verde en floristería.

Define los tratamientos preventivos y curativos sobre plagas y enfermedades de las plantas ornamentales cultivadas.

c) Contenidos

Concepción y realización de jardines. Diseño de jardines de interior y exterior. Conceptos. Planos de un proyecto de jardinería.

Medios materiales: mano de obra, maquinaria. Instalaciones: riego e iluminación.

Material vegetal: origen de las plantas. Multiplicación de material vegetal.

Plantación: preparación para la plantación. Siembras. Jardineras. Conservación y mantenimiento.

Infraestructuras de un jardín o parque y equipamiento y mobiliario de zonas ajardinadas.

Operaciones básicas para el mantenimiento de jardines, parques y zonas verdes.

Técnicas y métodos de trabajo que favorecen la biodiversidad, el ahorro de recursos y la minimización de residuos en el diseño o rediseño de jardines.

M12 Fase de Prácticas en Empresas, Estudios o Talleres

200 horas

Objetivos

Completar la formación académica del alumnado mediante la integración en las rutinas diarias de trabajo de una empresa o taller artesanal y la realización de las funciones profesionales correspondientes a su nivel formativo.

Facilitar la toma de contacto del alumnado con el mundo del trabajo y la incorporación al sistema de relaciones sociales, laborales y técnicas de la empresa.

Contrastar los conocimientos, formación y capacitación adquiridos en el centro educativo con la realidad empresarial y laboral del sector relacionado con el arte floral.

Permitir al alumnado que, a través del contacto con la empresa, incorpore a su formación los conocimientos sobre la propia especialidad, la situación y relaciones del mercado, las tendencias artísticas y culturales, la organización y coordinación del trabajo, la gestión empresarial, las relaciones sociales y laborales en la empresa, etcétera, necesarios para iniciar la actividad laboral.

Adquirir los conocimientos técnicos de utensilios, herramientas, materiales y maquinaria que, por su especialización, coste o novedad, no están al alcance del centro educativo.

Participar de manera activa en las fases del proceso de realización de proyectos, bajo las orientaciones del/de la tutor/a o coordinador/a correspondiente.

Aplicar los conocimientos, habilidades y destrezas adquiridos durante el período de formación teórica y práctica impartida en el centro educativo.

Adaptarse, de manera responsable y participativa, a las funciones propias del sector del arte floral.

Afrontar, con progresiva autonomía, organización e iniciativa, el trabajo propio del oficio.

Valorar las tareas que se pueden desarrollar en empresas del sector del arte floral y validar la oportunidad de su incorporación.

Evaluación

El seguimiento y la evaluación de la Fase de Prácticas en Empresas, Estudios o Talleres corresponde al tutor o la tutora de prácticas designado/a por el centro, que tendrá en consideración el grado de cumplimiento de los objetivos y la valoración que realice la empresa. Con esta finalidad, contará con la colaboración de la persona designada por la empresa como responsable de la formación del alumnado durante su estancia.

Memoria de prácticas

La memoria de prácticas es el documento final que el/la alumno/a entrega al tutor/a de prácticas donde el/la alumno/a describe la experiencia profesional en el marco de la entidad donde la ha realizado.

Tendrá que contener como mínimo:

a) Descripción de la entidad y su actividad.

b) Descripción del lugar de prácticas ocupado dentro del organigrama de la entidad.

c) Descripción de las tareas y de los trabajos desarrollados.

d) Vinculación y valoración de las actividades desarrolladas en relación con los contenidos, conocimientos y competencias adquiridos en el ciclo formativo.

M13 Horas de Libre Disposición del Centro

132 horas

Estas horas tienen como finalidad completar el currículo establecido y singularizarlo de acuerdo con las necesidades específicas del entorno y del ámbito, creando unidades formativas en uno o más módulos profesionales, o en módulos profesionales nuevos que formen parte del proyecto del centro, definiendo como mínimo: la justificación de su creación, el nombre y la duración, las unidades formativas que lo integran, las competencias, los resultados de aprendizaje, contenidos y criterios de evaluación correspondientes y, si es el caso, la consideración de taller, teórico-práctico o teórico, del módulo profesional nuevo y la especialidad o requisito académico que ha de cumplir el profesorado al que se le asigna.

Anexo 2

Competencia docente de los funcionarios y las funcionarias pertenecientes a los cuerpos de profesorado y maestros de taller de artes plásticas y diseño para la impartición de los módulos profesionales correspondientes al título de técnico o técnica superior de artes plásticas y diseño en Arte Floral

El módulo profesional de Gestión de Proyectos Profesionales no se asigna a una especialidad específica.

Tienen competencia docente para la incorporación de la lengua inglesa en los módulos profesionales del ciclo formativo los funcionarios y las funcionarias pertenecientes a los cuerpos de profesorado y maestros de taller de artes plásticas y diseño con habilitación lingüística correspondiente al nivel B2 del marco común europeo de referencia.

El seguimiento y la evaluación de la Fase de Prácticas en Empresas, Estudios o Talleres corresponde al tutor o la tutora de prácticas designado/da por el centro educativo que tomará en consideración el grado de cumplimiento de los objetivos y la valoración que realice la empresa.

Anexo 3

Clasificación de los módulos profesionales a efectos de determinación de la ratio

Anexo 4

Relación de módulos profesionales que pueden ser objeto de exención por correspondencia con la práctica laboral

Taller de Arte Floral.

Formación y Orientación Laboral.